Panal, 2025
Impresión digital en gesso flex y óleo sobre madera de pino
68 x 78 x 6 cm
Este nuevo grupo de trabajo, consiste en fotografías impresas directamente sobre madera que es a su vez intervenida con pintura al óleo y otros medios diversos. En ellos el artista aborda una línea de trabajo en la que la imagen fotográfica establece un diálogo directo con la materia pictórica y con la naturaleza de la ciudad. A través del uso del óleo como elemento disruptivo y narrativo, la propuesta persigue nuevas formas de expansión visual, conceptual y material. La ciudad, motivo de reflexión constante en el universo Garaicoa, se presenta como un espacio de transformación, atravesado por ficciones que a menudo desafían la lógica de lo urbano y lo racional. La pintura se convierte entonces en un lenguaje paralelo que propicia la coexistencia de lo real y lo imaginado.
Esta serie está compuesta por diversos escenarios arquitectónicos donde irrumpen animales, formas orgánicas, plantas carnívoras y estructuras ficticias, que se insertan en la fotografía como comentarios visuales, creando una suprarealidad que hemos podido avistar en series como sus dibujos en hilo sobre fotografía y que, a la postre, testimonian una metodología de trabajo donde realidad, ficción y deseo han ido de la mano en un juego de suplantaciones.
Esta irrupción de lo irreal se revela como un gesto crítico y poético, que tensiona la relación entre lo natural y lo artificial, lo orgánico y lo racional, lo real y lo ficticio.
Estas obras también hacen un emplazamiento social y crítico de las desmedidas y quiebres de la ciudad contemporánea. Esa ciudad aquejada de vicios políticos, guerras y pandemias que solo son posibles de afrontar con un análisis profundo de nuestra vida en conjunción con nuestra naturaleza y nuestros ecosistemas inmediatos.
Foto: Oak Taylor-Smith